于明此次获奖是首次有中国艺术家获得大赛最高奖项,石齐的画作将西方绘画和东方艺术融为一体

图片 3

摘要:由美国艺术复兴中心主办的第13届‘国际艺术沙龙展’本月抵达洛杉矶,中国画家于明先生凭借画作《在布拉格》获得了今年最高奖项,这是中国艺术家首次获得。目前在洛杉矶举行的展览中,只悬挂了一张《在布拉格》的照片,旁边配上文字“失窃”,很遗憾,这幅大奖作品在中国北京通州失窃。美国艺术复兴

图片 1

图片 2

图片 3

站在21世纪的视角,齐白石可算作20世纪最著名的中国水墨画大师之一。过去已有的研究对他独特书画风格的发展过程,以及其从木匠到民间画家,再成为北京画坛最受重视的画家之一的个人经历都做出过详尽的讨论。其作品集在世界各地发行,私人收藏的齐白石画作在拍卖会上屡创新高。据此看来,齐白石的确应被视作20世纪中国水墨画领域的标志性人物,但我们是否关注过推动这样一个偶像式人物产生的一些重要事件?

石齐获卢浮宫艺术沙龙展特别关注奖

由美国艺术复兴中心主办的第13届‘国际艺术沙龙展’本月抵达洛杉矶,中国画家于明先生凭借画作《在布拉格》获得了今年最高奖项,这是中国艺术家首次获得。目前在洛杉矶举行的展览中,只悬挂了一张《在布拉格》的照片,旁边配上文字“失窃”,很遗憾,这幅大奖作品在中国北京通州失窃。

学者已提到1922年东京第二次中日联合绘画展览会这一事件,当齐白石的作品在此次展览会展出之后,其知名度开始显著提升。在中国,陈师曾等当时极具影响力的人物的赏识和须磨弥吉郎、齐蒂尔等外国收藏家的青睐使之声誉日隆。从20世纪20年代早期开始,齐白石的画作在国内外相继展出,逐渐激发了观众和收藏家对其作品愈发浓厚的兴趣。

由万达集团及中国对外艺术展览有限公司主办,法中文化交流中心承办的当代中国画家石齐画展在法国卢浮宫正式开幕。巴黎美术界最权威的学术机构法国美术家协会授予石齐法国卢浮宫艺术沙龙展特别关注奖。法国美术家协会主席米歇尔金表示:石齐的画作将西方绘画和东方艺术融为一体,具有时代精神。我会呼吁法国艺术家向石齐学习。

美国艺术复兴中心首席运营长罗斯向记者介绍,中国画家于明凭借《在布拉格》获得‘国际艺术沙龙展’的最高奖项。他原本应在今年9月亲自将画作送到纽约参与巡回展,但是中心突然收到他关于“画作在家失窃”的电子邮件通知。

本文集中讨论齐白石画作首次进入欧洲的途径。前面提到的那些重要外国收藏家对其画作的欧洲收藏和宣传极为重要。此外,由中央政府教育部官员和艺术家自身组织的展览也是推动齐白石画作在欧洲传播的重要因素。本文将按时间顺序探讨这些由欧洲人和中国人发起的展览活动,以展示齐白石的画作在欧洲逐步被接受并获得好评的过程。通过对展出作品的展览的详细叙述,揭示这位中国水墨画领域集传统性和独创性于一身的绘画大师鲜为人知的成就。

此次在卢浮宫举办的石齐画展引起了巴黎艺术界的关注,法国美术界权威人士都对石齐及其作品给予了极高评价。法国美术家协会主席米歇尔金表示:我们一直很关注中国画家石齐先生和他的作品,他把西方绘画语言和东方艺术融为一体,对整个绘画艺术的发展贡献很大。石齐的画作很有时代精神,我作为法国美术家协会主席,会呼吁法国艺术家向他学习。我们还希望能有机会支持石齐先生的更多作品来巴黎举办展览。

于明目前已经报警,其朋友也帮他写信给中国的执法部门,希望找回这幅作品。罗斯解释,“目前巡回展已从纽约来到洛杉矶,很遗憾,我们仍未能收到这幅作品。我们希望中国警方能帮助于明在我们巡回展终点站的西班牙巴塞罗那前找回画作。”
罗斯指出,每年为世界顶尖艺术家举办大赛,展览获奖作品。2018年的大赛上,中心收到来自69个国家的3750多个参赛作品。于明此次获奖是首次有中国艺术家获得大赛最高奖项,虽然《在布拉格》这幅作品不大,但是却是最好的作之一,很遗憾无法将它展示给美国观众。

由齐蒂尔组织的京派画家作品展览

石齐的绘画艺术有创新精神,作品将东方和西方艺术融为一体,时代感很强。法国美术家协会执行主席伊莎贝拉劳森女士也表示:在巴黎看到中国画家石齐的画展,让我们有机会了解到了中国当代绘画艺术的时代性。

根据画家于明向记者提供的信息显示,于明的配偶张某和张某的母亲刘某在他不知情的情况下,从他位于中国北京通州的画室窃取多幅画作,以及贵重物品后逃匿。目前于明已经报警,由于这幅《在布拉格》在国际上接连获奖,具有特殊意义。北京警方已经开始调查,希望追回被盗画作。
于明的这幅《在布拉格》自创作以来在国内国际上获奖不断,CCTV新闻报道于明获奖信息。

齐蒂尔与齐白石

曾诞生世界著名的巴比松画派的巴比松市市长米歇尔博杜埃尔在画展上表示:巴比松是培养法国艺术家的中心,我们欢迎石齐到巴比松市来举办画展,和法国艺术家交流。

本文截止前,记者刚收到消息,于明又凭此作品入选美国肖像画协会署名会员。

齐蒂尔于20世纪20-30年代长期生活于北京,并在北京美术专门学校内教授欧洲绘画。在此期间,他结识了诸多同在校内教授中国水墨画技法的画家,并开始大量收藏他们的画作。在其朋友圈中,他与陈年、萧愻及齐白石来往尤密。大约在1927年,齐蒂尔开始收藏齐白石的画作,此时齐白石受校长林风眠之聘于艺专任教,二人至少在名义上成为同事。此后,齐蒂尔开始频繁往返于中国和欧洲,并在1928-1936年间筹划了20余场展览,其私人收藏的中国现代绘画在这些展览中得到公开展出的机会。

法国著名策展人皮埃尔米歇尔维尔布格更是对石齐的艺术情有独钟,他表示:像石齐这样高水平的画家,我愿意在世界各地为他做策展。

墨虾图 齐白石 纸本 墨笔 143cm41.5cm 布拉格国立美术馆藏 登录号码:Vm 3073

石齐在展览期间还荣获了法国卢浮宫艺术沙龙展特别关注奖。法国卢浮宫艺术沙龙展发起于1890年,至今已有120多年历史,是目前世界美术史上历史最悠久、影响力最大的国际艺术大展,呈现当代全球美术的现状和趋向。我国著名画家徐悲鸿、林风眠、刘海粟、吴冠中等都曾入选法国沙龙艺术展。石齐此次荣获这项法国艺术界具有重大影响力的奖项,也标志着世界艺术中心巴黎最权威学术机构对当代中国画家艺术成就的高度认可。

水仙图 齐白石 纸本 设色 32cm32cm 布拉格国立美术馆藏 登录号码:Vm 5682

石齐是上世纪70年代就具有全国影响的当代中国画家,近三十年来勇于探索与革新中国画的表现语言,不断突破和超越自己,形成了新中国画独具个性笔墨的时代面貌。石齐的绘画艺术道路是其长期致力于对中国画传统笔墨语言的革新,同时融合吸纳西方现代艺术的表现形式,探索出一条凸现张力和动感的现代墨彩表现之路。他不断地从题材、构图、色彩和笔墨技法上追求突破,在各方面为中国画注入新鲜的元素,同时又将这些新鲜的元素不断地整合、消化,纳入到中国画的系统之中。从笔墨酣畅到笔墨张力,再到笔墨意境,让人们看到了石齐各个时期不同风格的表现。其作品中宏大辉煌的气度、恣意纵横的笔墨、强烈丰满的色彩、充满张力的构图,和其拉着传统往前走的勇气和胆识,已经进入了一个新中国画的新境界。同时,他的勤奋努力和孜孜探索也为当代中国画的复兴作出了巨大贡献。

烟深帆影 齐白石 纸本 设色 151cm63.5cm 布拉格国立美术馆藏 登录号码:Vm
3038

编辑:文凌佳

风月夜行图 齐白石 纸本 设色 34.5cm34cm 布拉格国立美术馆藏 登录号码:Vm
3072

其中一个展览于1930年3月15日-4月21日在维也纳展出。此次展览中,齐蒂尔首次将齐白石的绘画介绍到欧洲。同年,齐蒂尔又在柏林和布达佩斯举办了两个展览,其规模和形式都与维也纳的展览相似。以上三个展览首次尝试将来自北京的当代画家的作品引入欧洲,齐蒂尔希望通过展览观察欧洲观众和学术圈对此类作品的反应。这些展览中包含约30幅齐白石的画作,其中一些是动物题材,如蟹、虾等,其他的则多以各种花卉植物为题材。此外,齐白石典型的山水画和描绘海上帆船的画作也在这些展览中展示。在齐蒂尔于20世纪20年代末收藏的一批中国画作中,我们能够看到齐白石的一幅描绘山景的作品和三幅描绘大海及海上帆船的作品。另外还有一小幅人物画,画中人物被置于月光照耀的背景中,很可能是画家的自画像。此画作同样于1930年在维也纳展出,并在展览图录中配以诗意的描述:When
I was 40 years old, I had a dream that there were only three things in
the whole world:the moon, the tree and
me.而画面本身只有风月夜行图一句题款。这幅册页小品或许是齐蒂尔最喜爱的齐白石画作之一,因为他从未将此画出售,后来被其妻子收藏,直至她1982年遗赠给布拉格国立美术馆。

渔翁图 齐白石 纸本 设色 141.5cm49cm 布拉格国立美术馆藏 登录号码:Vm 1446

风柳图 齐白石 纸本 设色 135cm34cm 布拉格国立美术馆藏 登录号码:Vm 1447

相关文章

发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注